Samping adalah pidato atau dialog singkat yang tidak penting untuk plot drama, tetapi memberikan informasi tambahan tentang karakter atau latar.Dalam kebanyakan kasus, kata sampingan akan diucapkan oleh salah satu karakter utama untuk memberikan beberapa konteks untuk apa yang mereka katakan atau lakukan.Selain itu juga dapat digunakan sebagai bantuan komik, dan dapat digunakan untuk memajukan plot dengan cara yang tidak terduga.

Apa yang ditunjukkan oleh arah panggung dalam sebuah drama?

Selain arah panggung biasanya menunjukkan bahwa aktor atau aktris harus berbicara di luar panggung.Ini dapat digunakan untuk menunjukkan kapan seorang aktor harus merusak karakter atau mengambil jeda sejenak selama penampilan mereka.Selain itu, dapat digunakan sebagai cara mengarahkan perhatian ke bagian tertentu dari panggung.

Kapan seorang aktor diizinkan untuk berbicara langsung kepada penonton?

Seorang aktor umumnya tidak diizinkan untuk berbicara langsung kepada penonton dalam sebuah drama.Pengarahan panggung mungkin menunjukkan bahwa seorang aktor diperbolehkan berbicara kepada penonton, tetapi ini harus dilakukan dengan hemat dan hati-hati.Umumnya, pengarahan panggung akan menentukan kapan dan bagaimana seorang aktor berbicara kepada penonton.

Bagaimana seorang aktor dapat menggunakan sisi samping untuk mengembangkan karakternya lebih jauh?

Selain itu dapat digunakan oleh seorang aktor untuk memajukan perkembangan karakter mereka.Misalnya, jika seorang aktor berperan sebagai penjahat, mereka mungkin menggunakan sisi samping untuk menunjukkan betapa pintar dan liciknya mereka.Alternatifnya, jika aktor memainkan karakter pendukung, mereka mungkin menggunakan sisi samping untuk mengungkapkan sesuatu tentang kepribadian atau latar belakang mereka.Selain itu juga dapat digunakan sebagai pelega komik atau untuk memajukan plot lakon.Pada akhirnya, terserah aktor untuk memutuskan kegunaan apa yang akan disajikan dalam permainan khusus mereka.

Apa manfaat dan kerugian menggunakan sisi di atas panggung?

Selain arah panggung biasanya menunjukkan bahwa pembicara bukan bagian dari tindakan utama di atas panggung.Ini dapat digunakan untuk memberikan informasi tambahan atau untuk memecah kemonotonan suatu adegan.Manfaat menggunakan sisipan adalah dapat menambah minat dan kerumitan drama, dan dapat membantu memusatkan perhatian penonton pada karakter atau titik plot tertentu.Kelemahannya adalah bahwa pembicara sampingan cenderung kurang sentral dalam cerita, dan mereka dapat mengalihkan perhatian dari alur narasi secara keseluruhan.

Apakah ada risiko yang terkait dengan berbicara dengan lantang?

Selain arah panggung biasanya menunjukkan bahwa pembicara bukanlah karakter dalam drama dan harus diperlakukan seperti itu.Hal ini dapat menimbulkan beberapa risiko saat berbicara dengan lantang, karena dapat memberikan informasi yang seharusnya dirahasiakan.Selain itu, dengan berbicara secara lantang, pembicara dapat mengganggu alur permainan dan berpotensi membingungkan atau membuat marah penonton.Penting untuk mempertimbangkan risiko-risiko ini terhadap potensi keuntungan menggunakan sisi samping untuk menambah kedalaman permainan.Jika digunakan dengan hemat dan hati-hati, sisi samping dapat memberikan perspektif unik tentang sebuah cerita atau karakter.

Bagaimana penyampaian sebuah pesan sampingan dapat memengaruhi interpretasinya oleh penonton?

Saat pengarahan panggung "selain" disertakan dalam sebuah lakon, hal itu biasanya menunjukkan bahwa pembicara atau karakter bukan bagian dari aksi utama dan harus didengarkan dengan cermat.Penyampaian side dapat mempengaruhi interpretasinya oleh audiens karena dapat menambah lapisan informasi lain tentang apa yang terjadi di atas panggung.Selain itu, side dapat digunakan sebagai cara pembicara untuk terhubung dengan audiens atau memberikan konteks tambahan untuk apa yang terjadi di tempat kejadian.Jika disampaikan dengan benar, sisipan dapat membantu menciptakan rasa drama dan penceritaan yang lebih kuat dalam sebuah drama.

Haruskah aktor selalu mematuhi arahan panggung dengan ketat saat melakukan drama, atau adakah saat-saat yang bermanfaat untuk menyimpang dari mereka?

Di samping arahan panggung adalah instruksi tertulis singkat yang diberikan kepada para aktor sebelum mereka memulai penampilan mereka.Kepatuhan yang ketat terhadap arahan ini seringkali wajib untuk pertunjukan teater yang tepat, tetapi ada kalanya penyimpangan mungkin diperlukan untuk mencapai efek yang diinginkan.Misalnya, jika seorang aktor perlu berpindah dari satu sisi panggung ke sisi lain selama adegan mereka, mereka harus mengikuti arahan panggung yang memberi tahu mereka di mana mereka seharusnya berdiri dan menunggu instruksi lebih lanjut.Namun, jika karakter mereka terus-menerus berlarian di sekitar panggung dan tidak memerlukan instruksi khusus mengenai di mana mereka harus berdiri atau apa yang harus mereka lakukan selanjutnya, mungkin bermanfaat bagi mereka untuk menyimpang dari arahan ini dan mencari cara terbaik untuk mengeksekusinya. adegan sendiri.Pada akhirnya, terserah masing-masing aktor, apakah mereka merasa nyaman untuk mengikuti secara ketat atau menyimpang dari arahan ini untuk menciptakan kinerja yang lebih baik.

Dengan cara apa mengabaikan arah panggung seperti mengesampingkan mengubah makna sebuah adegan atau bahkan keseluruhan drama untuk penonton?

Arah panggung seperti samping dapat menunjukkan bahwa karakter sedang berbicara kepada penonton, atau dapat digunakan sebagai indikasi di mana fokus adegan seharusnya.Mengabaikan arah panggung seperti ke samping dapat mengubah makna sebuah adegan atau bahkan keseluruhan lakon bagi penonton.Misalnya, jika pengarahan panggung seperti ke samping disertakan dalam adegan di mana dua karakter sedang berdebat, mengabaikannya dapat menyebabkan salah satu karakter tiba-tiba mengalihkan perhatiannya dari yang lain dan mulai berbicara dengan orang lain di atas panggung.Ini akan mengubah nada argumen dan berpotensi mengarah pada kesimpulan yang berbeda tentang apa yang terjadi di antara karakter.Dalam beberapa kasus, mengabaikan arah panggung seperti ke samping dapat sepenuhnya mengubah cara pemirsa memahami apa yang terjadi dalam sebuah adegan.Misalnya, jika ada pengarahan panggung seperti "Peter terlihat sedih", mengabaikannya dapat menyebabkan Peter tiba-tiba terlihat bahagia.Pergeseran emosi ini kemungkinan besar akan membingungkan atau mengejutkan penonton yang mengharapkan sesuatu yang lebih seperti itu dari pengembangan karakter Peter sejauh ini dalam drama tersebut.

Apakah ada arahan panggung lain yang biasanya membuat aktor tersandung atau membingungkan penonton, dan bagaimana hal itu dapat ditangani secara efektif?

Arah panggung ke samping biasanya menunjukkan bahwa aktor harus bergerak ke samping atau belakang panggung.Itu juga dapat menunjukkan bahwa seorang karakter akan berbicara, atau bahwa suatu objek akan dibawa ke atas panggung.Arahan panggung umum lainnya termasuk "keluar" dan "masuk".Saat berurusan dengan arahan ini, penting untuk diingat apa yang mereka tunjukkan dan bagaimana mereka digunakan dalam permainan.Misalnya, jika seorang aktor seharusnya keluar dari panggung, akan sangat membantu untuk memberi mereka instruksi khusus ke mana mereka harus pergi.Demikian pula, jika suatu objek akan dibawa ke atas panggung, akan sangat membantu bagi para aktor yang memainkan peran tersebut untuk mengetahui kapan dan di mana objek itu akan muncul.Dengan mengikuti pedoman dasar ini, penonton dapat menghindari kebingungan atau frustrasi saat menonton drama.